播客的未来：3D、虚拟形象和新形式

播客早已不只是在地铁上听的音频了。越来越多的节目同时发布视频版、剪成切片发到社交平台，并且和散落在世界各地的嘉宾一起录制。在这样的背景下，几年前听起来还像科幻的两个想法正在出现：在浏览器里搭建的 3D 工作室，以及替你说话的虚拟形象。这是播客的未来，还是一阵风？很可能两者都不是：它只是又多了一个选择，会和传统的麦克风与摄像头长期共存。

这篇文章不拿编造的数字做预测。它梳理什么正在改变、什么不会改变，以及你今天能做什么。

已经改变了的

播客也变成了视频

很多观众是先在视频平台和社交媒体上发现一档节目，然后才去音频 App 里听的。这推动创作者用视觉的方式思考：布景、灯光、构图、封面。如果你还在两种形式之间犹豫，看看播客做视频还是只做音频。

远程成了常态

和其他城市或国家的嘉宾一起录制，已经从例外变成了常规。这让过去不可能的对话成为可能，但也带来一个问题：很多远程节目看起来都一样，就像一场宫格视频会议。

切片推动被发现

一段选得好的一分钟竖屏切片，带来的人可能比完整的一期还多。现在的制作从一开始就会考虑方便剪切。

看起来正在走向哪里

不依赖实体空间的工作室

搭一个布景需要空间、钱，还需要所有人都在同一个地方。虚拟工作室同时解决了这三个限制：布景存在于屏幕上，每个参与者在自己家里加入，所有人又出现在同一个地方。借助现在的浏览器和 WebRTC 这样的技术，不需要安装笨重的软件。如果你好奇声音部分是怎么运作的，看看一看就懂的 WebRTC。

把虚拟形象当作一种在场方式

有很多人有很多话想说，却不想露脸，可能是为了隐私、因为害羞，或者希望大家把注意力放在观点上。虚拟形象让他们有画面上的存在感，又不必完全暴露自己。而对于愿意展示自己的人，一个用自己照片做脸的虚拟形象，能让他们在共享空间里保留一部分身份。我们在不露脸怎么做内容里有更深入的讨论。

跟着声音动起来的动画

静止的虚拟形象毫无生气。让一个虚拟形象可信的，是它的嘴巴、表情和双手会在人说话时做出反应。这种和声音的同步，也就是口型同步，是让对话看起来像对话的关键。

会自己导播的镜头

在实体布景里，得有人决定切哪个机位。在 3D 工作室里，镜头可以自动跟着说话的人走，用电影般的眼光切换景别。对小节目来说，这就像不用请导播，也有了一位导播。

不会改变的

不管有多少 3D，有些东西始终如一：

内容为王。 再炫的布景，也救不了一场无聊的对话。
声音是基础。 如果听不清在说什么，没人会留下来。
坚持会赢。 定期更新依然比任何工具都重要。
信任需要时间。 没有任何技术能走捷径。
社群才是支撑频道的力量。 人们会为了人而回来。

表格：录制形式及其适用场景

形式	优势	挑战
纯音频	简单、亲密、便宜	在视频平台上存在感较弱
实体布景录视频	表现力最强，真实在场	空间、设备和协调
录制视频会议	简单，所有人都能远程	画面粗糙，满屏宫格
带虚拟形象的 3D 工作室	布景统一，所有人远程，保护隐私	要学习工具，电脑需要一定图形性能

没有绝对的赢家。最有可能的是它们长期共存，每档节目根据自己的话题、团队和听众来选择。

对 3D 的合理疑问

问一问是健康的：

看起来会不会“像游戏”？ 取决于怎么用。一个设计得好、颜色和场景统一的布景，会被看作一种审美选择。
会损失表现力吗？ 会有一点。声音、互动表情和好的构图可以弥补。对于情绪非常浓烈的对话，真实的摄像头依然很难替代。
我的听众能接受吗？ 伴随着游戏和虚拟主播长大的一代人会觉得很自然；其他人可能需要几期才能习惯。

今天怎样做准备

把你的节目同时当作音频和画面来思考。 哪怕你还没有发布视频。
确定视觉识别： Logo、配色、布景类型。
不做长期承诺地尝试新形式： 一期用虚拟形象的特别节目，一场在 3D 工作室里的圆桌讨论。
倾听你的听众。 反响好就继续；不好就调整。
别丢掉基本功： 好声音、好内容、坚持更新。

remocast 正是从这个想法出发的：让任何人都能在浏览器里搭一间 3D 工作室，用穿着自己照片、随声音而动的虚拟形象，通过一个链接邀请最多六个人。它不是做播客的唯一方式，但它让你今天就能尝试一件不久前还需要动画工作室才能做到的事。

如果你好奇，免费创建你的工作室，在里面录下你的下一期特别节目。

常见问题

虚拟形象会取代真人出镜吗？

看起来不太可能完全取代。最合理的结果是共存：有些节目用摄像头，有些用虚拟形象，还有些根据每期节目混合使用。

用浏览器里的 3D 工作室需要很强的电脑吗？

你需要一台比较新的电脑和最新版的浏览器。3D 是在你的电脑上渲染的，所以一块还不错的显卡会有帮助，但不需要顶配机器。

用虚拟形象的话，声音还重要吗？

重要，而且更重要了。用虚拟形象时，你的声音承担了大部分表现力，所以一支好麦克风和一个没有回声的空间依然是基础。