Витуберы и авторы с аватарами набирают популярность, потому что решают сразу три задачи: защищают приватность, снимают стресс от камеры и превращают автора в персонажа с собственной идентичностью. То, что начиналось как ниша японских стримеров, теперь встречается в подкастах, уроках, юмористических каналах и игровых стримах по всему миру.
Разберёмся по порядку: что это такое, чем цепляет и как начать, не потратив лишнего.
Кто такой витубер (и кто им не является)
Витубер — от virtual YouTuber, «виртуальный ютубер» — это автор, который появляется в видео или на стримах в виде анимированного персонажа, а не показывает своё лицо. Персонаж двигается благодаря голосу человека, веб-камере или датчикам, считывающим жесты.
Полезно различать термины, которые часто путают:
- Витубер: обычно так называют автора, который строит весь публичный образ вокруг персонажа — с именем, предысторией и собственной внешностью.
- Автор с аватаром: человек, который использует персонажа как визуальную опору, не обязательно скрывая, кто он.
- 2D-аватар: нарисованный персонаж, анимированный по слоям.
- 3D-аватар: объёмный персонаж, который может перемещаться в пространстве и выглядеть по-разному с разных ракурсов.
Вписываться в ярлык не обязательно. Многие используют аватар в своём подкасте и вовсе не считают себя витуберами.
Почему тренд продолжает расти
Персонаж становится брендом
Чётко прописанного персонажа запомнить легче, чем одно лицо среди тысяч. У него есть цвета, одежда, коронные фразы и даже история. Поэтому его очень легко превратить в логотипы, стикеры и клипы.
Личная жизнь отдельно от проекта
Многие авторы не хотят, чтобы контент преследовал их на работе или за семейным ужином. Аватар добавляет дистанцию, но не заставляет прятать голос или характер. Если это ваша главная причина, посмотрите, как делать контент, не показывая лицо.
Меньше барьеров перед записью
Нет камеры — не нужно думать о причёске, свете из окна или беспорядке в комнате. Так проще записываться регулярно, а именно регулярность по-настоящему растит канал.
Технологии стали доступными
Ещё несколько лет назад, чтобы анимировать персонажа вживую, нужны были специальные программы и мощный компьютер. Сегодня есть инструменты, которые работают в браузере и двигают губы под ваш голос без сложной настройки. Если хотите понять, как это устроено, прочитайте, что такое липсинк аватара.
Аудитория уже привыкла
Поколениям, выросшим на видеоиграх, аниме и соцсетях, не кажется странным разговаривать с персонажем. Для них аватар — не трюк, а просто ещё один способ самовыражения.
Что в этом тренде преувеличено
Не всё так просто, как выглядит в роликах тех, кто уже добился успеха. Учтите:
- Аватар не заменяет содержание. Если вам нечего сказать, персонаж не скажет за вас.
- Модели на заказ бывают дорогими. Заказать у художника детального 2D- или 3D-персонажа — это вложение. Для старта оно не обязательно.
- Держать образ утомительно. Если вы придумали характер, сильно отличающийся от вашего, поддерживать его годами выматывает. Самый устойчивый вариант — усиленная версия вас самих.
- Сравнение убивает мотивацию. За самыми известными витуберами стоят целые команды. Не меряйте свой первый месяц их цифрами.
Как начать при разном бюджете
| Бюджет | Что можно сделать |
|---|---|
| Ноль | Взять бесплатные инструменты с готовыми аватарами и настроить их под себя |
| Небольшой | Заказать только логотип или иллюстрацию персонажа для соцсетей |
| Средний | Купить базовую модель и попросить художника её доработать |
| Большой | Заказать полноценную модель с собственными эмоциями и анимациями |
Большинству разумно начать с первой строки. Вы поймёте, нравится ли вам формат, откликается ли аудитория и получается ли выдерживать регулярность. А потом уже решите, стоит ли вкладываться.
Не только стримы: где ещё уместен аватар
Аватары родились в прямых эфирах, но сегодня встречаются и в других форматах:
- Видеоподкасты: несколько аватаров беседуют в студии, а камера переключается в зависимости от того, кто говорит.
- Уроки и мастер-классы: преподаватель в образе персонажа удерживает внимание и бережёт свой имидж.
- Неформальные командные встречи: они утомляют меньше, чем сетка лиц.
- Короткие видео: вертикальные клипы, где персонаж реагирует на происходящее.
В разговорных форматах очень помогает общая 3D-студия. В remocast, например, до шести человек могут зайти в одну комнату по ссылке, у каждого свой аватар, а камера берёт в кадр того, кто говорит.
Как придумать персонажа, который работает
Несколько простых правил, чтобы аватар запоминался:
- Узнаваемый силуэт. Шляпа, кепка или большие очки выделяют его даже на миниатюре.
- Два-три постоянных цвета. Повторяйте их в одежде, в студии и на обложке.
- Одна яркая черта характера. Любопытный, язвительный, спокойный. Пусть она звучит в том, как вы говорите.
- Постоянство. Не меняйте внешность каждую неделю. Можно завести праздничные наряды, но всегда возвращайтесь к базовому образу.
- Простое имя. Короткое, без странных символов и не занятое на площадках, где вы собираетесь работать.
Это всего лишь мода?
Никто не может гарантировать будущее тренда, но есть признаки, что аватары останутся как ещё один инструмент, а не как разовое явление. Они закрывают реальные потребности в приватности и комфорте, а технологии продолжают дешеветь. Если интересно, куда это может зайти в мире подкастов, загляните в статью о будущем подкастов с 3D и аватарами.
Скорее всего, оба стиля будут жить рядом: авторы, которые показывают лицо, и авторы с персонажем — у каждого своя аудитория.
Хотите почувствовать, каково говорить в образе персонажа? Создайте студию бесплатно.
Частые вопросы
Нужен ли мощный компьютер, чтобы стать витубером?
Зависит от инструмента. Самые продвинутые программы требуют хорошую видеокарту, но есть варианты, которые работают в браузере и идут на обычных компьютерах. Сначала попробуйте что-нибудь лёгкое.
Можно ли быть витубером без веб-камеры?
Да. Некоторые инструменты анимируют аватар только по голосу: двигают губы и руки, пока вы говорите. Камера помогает копировать мимику, но она не обязательна.
Нужно ли придумывать персонажу предысторию?
Не обязательно. Одним авторам предыстория помогает, другие просто используют аватар как своё визуальное «я». Главное — чтобы вам было комфортно говорить от лица этого персонажа.
Источники
- Culture & Trends Report: Virtual Creators – The virtual evolution of the creator — YouTube Culture & Trends
Если статья была полезной, подписывайся, чтобы не пропустить следующие: